PRISTINE
未染
2025 10.04 — 11.23
自然的終始 日本創作聯展
Japanese Art Group Exhibition
參展藝術家:久米圭子 小島修 竹內紘三 村田彩 官野良太 新宮さやか
富貴三義美術館
FUGUEI Art Museum Sanyi Branch
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策展人-鍾雯婷
我們邀請觀者在作品之間體驗生命不同片段,閱讀藝術的多元創意與思考。因為自然與生命的感受沒有唯一的答案,唯有保持未染之心,專注當下的氣息才能貼近自然的本質。希望在這趟觀展的旅程中,能觸碰最純粹的生命律動。



陶瓷 / Ceramic
34 x 32 x 24 cm
2025
當我觀察一朵花的完整生命歷程-從第一根嫩莖破土萌芽、孕育花蕾、含苞待放,到盛開綻放、逐漸凋謝、最終枯萎-我便聯想到人類生命中相似的階段,並思索其中蘊藏的內心感受。花朵那種隱而不顯卻脈動不息的生命力量,總能深深觸動我。我試圖在我的花卉作品中,將這股能量化為形與色,讓它在作品中延續。




陶瓷 / Ceramic
47 x 40 x 41 cm
2024
「生命力」是我作品的核心主題。在自然世界中,各種形式的生命力為存在的根源。他們試圖在激烈的競爭環境中求生存,長出獠牙、施放毒素以度過危險,或者以絢麗的擬態保護自己以求生存。我用陶瓷「絞胎」的創作來表現這樣的生命美麗與嚴酷。色土本身具有獨特的存在感,同時在整體的型態而言,隨著造型的動線,圖案也隨之流動,形成一種帶有節奏感的視覺效果,表達栩栩如生的生命意象。




環氧樹脂 / Epoxy
壓克力 / Acrylic
21 x 24 x 7 cm
2025
我常常在思考著,人類是否存在本能上就會感受美的色彩與形狀呢?在近期的創作中,我不斷探索雕塑與自然現象是否能彼此交融,並且透過雕塑尋找與「光」的和諧。以人工樹脂為材,嘗試再現自然現象中那份普遍永恆之美。



黃銅 / Brass
39.5 x 44 x 34.5 cm
2025
我的創作關心於「生物內部的構造」―無論是多麼微小的生命體,都擁有為了生存而運作的機制,而我在創作物件的同時,自始自終意識這個概念。我對於那些肉眼看不見,微小而複雜的結構非常著迷,因此希望藉由作品,表現出與我所感受到的神秘魅力、並同樣具有讓人愛不釋手的特質。



陶瓷 / Ceramic
30 x 30 x 25 cm
2025
我的創作以幾何形狀為語言,展現出結構之美。然而這些結構會因破壞、風化,或外部力量的介入而產生變化。我嘗試在「創造」與「破壞」這兩種對立元素的共存中,去開拓並體認一種新的美學意識。近年的作品中,我將陶瓷與多種異質材料結合,企圖重新理解並探索材料本身的特質與可能性。另外,也嘗試將具有人工造物或建築感的作品和「植物」結合起來,去思考人類文化和自然的關係。



陶瓷 / Ceramic
玻璃 / Glass
42 x 30 x 35.5 cm
2025
我的創作描繪人為遺跡的印痕,並且試圖在榮枯盛衰中尋找美感,透過作品來喚起過去記憶,化為現代景觀。我選用陶土、原土礦與瓦片等材料,宛如城牆或石牆的磚塊,在歲月侵蝕下被遺忘,逐漸崩解腐朽,但是仍有一部分依然默默地綻放著光彩。僅存的光彩如生命最後的掙扎,映照記憶餘暉。我明白世間沒有永恆,國家與社會的結構也終將破綻、變形。然而,在這些崩解與轉變之中,我看見的,不僅是悲傷,更是一種深 邃而動人的美。



環氧樹脂 / Epoxy
泡桐樹 / Paulownia
10 x 12 x 4 cm
2025
我常常在思考著,人類是否存在本能上就會感受美的色彩與形狀呢?在近期的創作中,我不斷探索雕塑與自然現象是否能彼此交融,並且透過雕塑尋找與「光」的和諧。以人工樹脂為材,嘗試再現自然現象中那份普遍永恆之美。




陶瓷 / Ceramic
82 x 43 x 41 cm
2025
「生命力」是我作品的核心主題。在自然世界中,各種形式的生命力為存在的根源。他們試圖在激烈的競爭環境中求生存,長出獠牙、施放毒素以度過危險,或者以絢麗的擬態保護自己以求生存。我用陶瓷「絞胎」的創作來表現這樣的生命美麗與嚴酷。色土本身具有獨特的存在感,同時在整體的型態而言,隨著造型的動線,圖案也隨之流動,形成一種帶有節奏感的視覺效果,表達栩栩如生的生命意象。



陶瓷 / Ceramic
38 x 33 x 22 cm
2025
當我觀察一朵花的完整生命歷程-從第一根嫩莖破土萌芽、孕育花蕾、含苞待放,到盛開綻放、逐漸凋謝、最終枯萎-我便聯想到人類生命中相似的階段,並思索其中蘊藏的內心感受。花朵那種隱而不顯卻脈動不息的生命力量,總能深深觸動我。我試圖在我的花卉作品中,將這股能量化為形與色,讓它在作品中延續。


陶瓷 / Ceramic
55 x 43 x 33 cm
2025
「生命力」是我作品的核心主題。在自然世界中,各種形式的生命力為存在的根源。他們試圖在激烈的競爭環境中求生存,長出獠牙、施放毒素以度過危險,或者以絢麗的擬態保護自己以求生存。我用陶瓷「絞胎」的創作來表現這樣的生命美麗與嚴酷。色土本身具有獨特的存在感,同時在整體的型態而言,隨著造型的動線,圖案也隨之流動,形成一種帶有節奏感的視覺效果,表達栩栩如生的生命意象。



環氧樹脂 / Epoxy
櫻花樹 / Cherry Blossoms
48.5 x 19.5 x 3 cm
2025
我常常在思考著,人類是否存在本能上就會感受美的色彩與形狀呢?在近期的創作中,我不斷探索雕塑與自然現象是否能彼此交融,並且透過雕塑尋找與「光」的和諧。以人工樹脂為材,嘗試再現自然現象中那份普遍永恆之美。



陶瓷 / Ceramic
22 x 23.5 x 23 cm
2025
「生命力」是我作品的核心主題。在自然世界中,各種形式的生命力為存在的根源。他們試圖在激烈的競爭環境中求生存,長出獠牙、施放毒素以度過危險,或者以絢麗的擬態保護自己以求生存。我用陶瓷「絞胎」的創作來表現這樣的生命美麗與嚴酷。色土本身具有獨特的存在感,同時在整體的型態而言,隨著造型的動線,圖案也隨之流動,形成一種帶有節奏感的視覺效果,表達栩栩如生的生命意象。



陶瓷 / Ceramic
35 x 36 x 25 cm
2025
當我觀察一朵花的完整生命歷程-從第一根嫩莖破土萌芽、孕育花蕾、含苞待放,到盛開綻放、逐漸凋謝、最終枯萎-我便聯想到人類生命中相似的階段,並思索其中蘊藏的內心感受。花朵那種隱而不顯卻脈動不息的生命力量,總能深深觸動我。我試圖在我的花卉作品中,將這股能量化為形與色,讓它在作品中延續。




陶瓷 / Ceramic
42 x 30 x 26.5 cm
2025
「生命力」是我作品的核心主題。在自然世界中,各種形式的生命力為存在的根源。他們試圖在激烈的競爭環境中求生存,長出獠牙、施放毒素以度過危險,或者以絢麗的擬態保護自己以求生存。我用陶瓷「絞胎」的創作來表現這樣的生命美麗與嚴酷。色土本身具有獨特的存在感,同時在整體的型態而言,隨著造型的動線,圖案也隨之流動,形成一種帶有節奏感的視覺效果,表達栩栩如生的生命意象。



陶瓷 / Ceramic
玻璃 / Glass
30 x 26 x 35 cm
2018
我的創作描繪人為遺跡的印痕,並且試圖在榮枯盛衰中尋找美感,透過作品來喚起過去記憶,化為現代景觀。我選用陶土、原土礦與瓦片等材料,宛如城牆或石牆的磚塊,在歲月侵蝕下被遺忘,逐漸崩解腐朽,但是仍有一部分依然默默地綻放著光彩。僅存的光彩如生命最後的掙扎,映照記憶餘暉。我明白世間沒有永恆,國家與社會的結構也終將破綻、變形。然而,在這些崩解與轉變之中,我看見的,不僅是悲傷,更是一種深 邃而動人的美。